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那么决定申请动画专业的小伙伴们肯定存在各种申请疑虑，比如哪个国家动画专业好？哪个学校更适合申请？动画专业需要了解什么？动画这个专业到底适不适合自己？等等。
今天为大家一一解决这些你所烦恼的事儿，请耐心看完，记得收藏哦~
首先大家要明确是否喜欢以下内容：
电影制作，摄影，喜欢读故事和写故事，喜欢戏剧和艺术。
其次请同学们要确定自己是否擅长以下事情：
注重细节，创造力，批判性思维，组织能力，空间思维能力，团队合作，想象力。
如果你很享受讲故事的过程，喜爱画画，喜欢想象并且视觉化你读过的作品里的角色，那么动画专业将会很适合你。它将充分发挥你的想象力，包括讲故事，设计角色等等，你将会创造另一个神奇的世界。
01.动画设计是什么
动画设计是通过现代艺术理念和现代艺术能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才！
动画设计分为人物造型设计和场景设计，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。
02.动画专业学什么？
该专业主要学习电影、电视、动画创作的基础知识与基本理论；接受动画设计、动画技法、动画制作的基本训练；熟练掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力。
学生需学习各种混合成像、定格动画基础、2D 动画、3D 动画、计算机动画、动画发展史、 CG 基础、动画发展史、传统动画、视觉效果、背景绘画、卡通漫画制作、角色动画、角色设计、动画布局、数码合成、Photoshop 合成、动画建模、情节串连图板等。
03.就业前景
在好莱坞电影产业的刺激下，目前各国影视动画设计、制作人才缺口较大，主要集中在动漫设计师、三维动画人才、动画绘制员三个方面。全国纯动漫卡通企业(含工作室)约有12500家左右，人才缺口超过80万人。世界知名动画公司，如迪斯尼、梦工厂等，都纷纷来国内创办分公司。原创项目、外包项目应接不暇。
新西兰动画设计师Latham Arnott 作品
1.三维动画人才
这类人才主要工作内容包括做3d动画和建筑方面的三维效果图等。三维效果图就是常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。
2.动画绘制员
这类人才主要是指运用动画专业技巧和方法，独立进行动态中间图绘制工作的人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求，进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制，并将关键动作过程连续绘制完成。
3.动漫设计师
动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中，凭借丰富的想象力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力，对所要开发的产品市场能够全面了解，进而设计出比较符合受众口味的高质量产品的人员。
04.院校申请推荐
美国
迪士尼、皮克斯、漫威工作室，为代表的欧美大厂在制作影院级别大片时通常采用的一种卡通风格，习惯将角色的内在与个性通过夸张、抽象等手法从外观造型上反映出来，从而人物造型立体感更强。这些特点也正是欧美国家院校的培育重点。
美国的动画产业这么高度发达，所以动画专业的分类也就非常细致。
如果喜欢动画技术，特效，那就走类似卡耐基 · 梅隆大学（CMU）、 纽约视觉艺术学院(SVA) 、旧金山艺术大学（AAU）、萨凡纳艺术设计（SCAD）这类学校，在此方面比较侧重。
如果是动画艺术，培养创造力和导演功力的学校，那么加州艺术学院研究所（实验动画），而艺术中心设计学院(ACCD)也是培养动画美术师的地方。
虽然没有明确的动画专业，加利福尼亚大学洛杉矶分校 （UCLA）、南加大（USC）和纽约大学（NYU）靠着学校的出名的电影学院，下属的动画专业也占到光，对培养独立动画和导演能力也是一个有利条件，此类按照动画分工是以上的看法，除此之外地理位置也是加分的因素之一。
综合类的大学，自然校园活动越多，而且你也可以接触到很多各方面精英及制片人。但是艺术类大学由于整个学校都是学艺术的，氛围比较浓，设备数量也是不缺。对于学动画的人来说，如果学校设备随便用，新片子总有展映，各种交流活动丰富的话，那是绝对有吸引力的。英国
英国整体艺术氛围都是偏实验，概念性的，动画也受到这个影响比较大，偏实验，暗黑，抽象，往往用比较丑陋的人物角色，和艺术风格来揭露或者表现一个主题、观点。
英国二维方向最为出色的就是皇艺（RCA）（只有硕士MFA），伦艺的圣马丁（CSM）和LCC（伦敦传媒学院） （CSM的剧本是和伦敦戏剧院合作的，由此可以看出英国动画对于剧本的重视，他们的后期制作则是由dreamworks的人员来教授。）
英国三维方向最为出色的是伯恩茅斯，提赛德大学，除此以外，爱丁堡大学，金斯顿，金史密斯，创意艺术大学等等也会有开设二维和三维比较兼容的动画专业。
加拿大
加拿大的动画艺术氛围偏向于特效后期。也没有像美国专业细分。在此就列举三所院校。
谢尔丹学院
谢尔丹学院作为加拿大公立学院，在大学排行榜上你都找不到它的名字，但它的动画专业却是世界第1，有动画界的“哈佛”之称。动画专业的毕业生四次提名奥斯卡奖，在美国好莱坞及世界各大游戏设计公司供不应求。
安大略艺术设计学院
安大略艺术设计学院(OCAD)不仅是多伦多创作的核心，而且被认为是加拿大最好的艺术学校之一。毫无疑问，它拥有加拿大最高的教学水平。OCAD的优势不仅在于传统的动画设计和游戏，还在于加拿大其他方面的优势，这要归功于老牌艺术院校的创新课程设计。课程主要包括:平面设计、广告、插图、绘画、数码绘画和延伸动画、视觉和批判性研究、游戏设计、互动交流、新兴文化成因等学科。这是一所相对难以申请的学校。如果你不会画画，也没有杰出的经验，基本上就没有希望了。
温哥华电影学校
温哥华电影学校是VFS的简称。它最大的特点是它声称能够将3-4年的动画研究浓缩为一年！不管他们能否在一年内真正完成动画基础学习，必须说他们的学生简历在就业市场上竞争非常激烈，比如ILM、皮克斯、派拉蒙、百代、梦工厂和艺电都青睐这所学校的毕业生。学习内容包括:电影制作、角色动画和游戏设计。尽管位于加拿大，但VFS被视为博彩业雇主青睐的十大学校之一。
日本
就像动漫概念一样，日本的动漫专业在大学基本也是分开的。之前的动漫专业大多数都是专门学校开设的，现在也有很多日本的大学也纷纷开设了自己的动漫课程。
京都精华大学是日本以及全球第一个设立漫画学部的大学，也是日本第一所加入国际设计艺术院校联盟的大学，同时也是全球最好的漫画插画类大学之一，一直是所有想学习动漫专业学生心中的梦想。漫画是该校的特色专业，除了设立漫画学部以外，2010年开始以研究漫画和发展漫画事业为目的，创立了日本第一个漫画研究科，使得这里成为了培养漫画家和漫画研究者的摇篮，在世界上享有一定的声誉。据了解，研究科主要是针对日本黑白故事漫画进行的创作与研究，而不是教授学生如何绘画的学科。
东京造形大学是由日本著名设计大师桑泽洋子所创立于1966年，是日本第一所以“造形”命名的，专攻设计与美术的小而精的私立大学。同时也是日本著名美术与设计教育的高等学府，“东京五美”之一。东京造形大学一直秉持少人数、精细化的教学理念，旨在让每位学生都能获得最好的教育。
法国
法国在动画领域在世界上都处于领先地位，也有众多知名企业和代表作，比如动画片《小黄人》的设计师，漫画领域的《查理日报》、《高卢英雄历险记》等等。这些成绩离不开优质的高等教育。
法国开设动画专业的高校有很多，但是大部分都需要通过严格的选拔以及参加学校的竟考。
法国动画类高校提供各种各样的相关专业，比如2D/3D动画、角色动画、特效等等，学生在学习期间需熟练掌握动画软件 (Maya, Nuke…)，以及一些基础技能，包括绘画技能，雕塑，摄影，艺术史等等，培养目标是在毕业时能够制作一部动画短片。
法国一部分高校只提供本科阶段的课程，比如EMCA昂古莱姆动画电影专业学校，巴黎八大ATI，ESRA视听导演高等学院集团。但还有很多学校提供硕士阶段的课程，比如高布兰，Rubika，Mopa，ESMA等等。开设该领域专业的学校包括公立和私立院校，还有一些院校可以提供半工半读模式教育（学徒制合同或职业合同）。
